(((SONORAMA)))

À la Fonderie Darling, 745 rue Ottawa / Métro: Square Victoria / Heures d'ouverture: du mercredi au dimanche de midi à 20h (22h le jeudi).

Samedi 24 août, de midi à minuit: LE CUBE, installation-concert

4 séances d'improvisation Le CUBE seront ouvertes au public les 16,17, 21 et 22 août de 14h à 20h, entrée 7$ le 24/08

Sons : Jérôme Noetinger, Lionel Marchetti (Grenoble)+ Martin Tétreault, Jean-François Laporte, Jean-Pierre Gauthier, Magali Babin, Nathalie Dion (Montréal)... Images : Xavier Quérel, Christophe Cardoen, Étienne Caire, Gaëlle Rouard (Grenoble), Carolyn Faber (Chicago)

Du 29 août au 20 septembre, à 17h : KHÔRA, installation-performance de Jean-François Laporte

Jeudi 29 août à 17h : Vernissage

15 septembre à 19h : performance avec Jean-François Laporte et Martin Ouellet (Montréal)

LE CUBE, une installation-concert de 12 heures

Le Cube se situe entre l'installation et le concert. Un écran-cube de 8 mètres de côté et de 3 mètres de hauteur. Les cinéastes et musiciens sont à l'intérieur et n'en sortent pas. Le public a la liberté de circuler ou bien de s'arrêter devant une des faces. Visuellement, il s'agit d'un jeu sur la lumière, la projection, les ombres, l'image en mouvement où le Cube devient une sculpture très étonnante qui crée des mouvements de lumière insoupçonnés. Au niveau musical, il s'agit d'un jeu entre un cadre à piano avec différents corps sonores et tout un dispositif électroacoustique fait maison. L'ensemble est improvisé. Images et sons réagissent les uns aux autres tout en gardant leur indépendance. L'idée est de travailler sur une multitude de styles d'image (des sources et des matières très différentes) et de sons (sources acoustiques et électroniques et spatialisation sur plusieurs haut-parleurs), et de développer une improvisation entre les deux.

Le Cube se joue sur une durée de 12 heures dans l'obscurité totale. Le cube est à la fois sensible et malléable. Constitué d'éléments invisibles, turbulents et imprévisibles, il peut mettre en orbite des vibrations sonores et servir de support aux phénomènes lumineux.

C'est une cuisine subtile qui met en œuvre un grand et beau désordre.

Les membres du Cube vivent à Grenoble et sont impliqués (à titre de membres et/ou de fondateurs) dans la "Cellule d'Intervention METAMKINE" (groupe qui présente des performances où musique et film sont travaillés en direct), dans "Art Toung !" (programmation de cinéma expérimental au 102, rue d'Alembert à Grenoble), dans les "Ateliers MTK", laboratoire cinématographique artisanal: développement, tirage et trucage de films S8 et 16mm.

KHÔRA, Installation/performance

« Khôra : Espace, matière, milieu spatial. (...) Territoire qui entoure une agglomération, l'espace indéterminé par rapport à l'espace organisé par l'homme »

Khôra est une installation sonore / performance réunissant plusieurs instruments inventés acoustiques fabriqués à partir de matériaux extrêmement simples. Destinés initialement à un contrôle strictement humain, ces instruments s'enrichissent au coeur de Khôra d'un système mécanique qui leur assure un degré de précision, une puissance et une constance qui transcendent les limites humaines. Tu-Yo et bols, canettes sifflantes animent l'espace de sonorités à l'état brut avec toute leur profondeur naturelle, sans amplification, sans traitements, d'une " hyper-réalité " qui frôle l'irréel. Dispersés de part et d'autre du lieu, leurs vibrations enveloppent le public de toute leur mouvance. Paramètre essentiel, mais non contraignant : l'auditeur est libre dans ses mouvements, libre de former son propre parcours entre la multitude de générateurs sonores, s'attardant à des entroits acoustiques choisis, se créant un univers perceptif personnel à partir de ce qui lui est proposé.

Le calme de l'ambiance sonore créé par l'évolution graduelle permanente de chaque timbre, ainsi que la douce luminosité des instruments dans l'obscurité, sont susceptibles de donner au lieu un caractère méditatif exceptionnel. Invitation à une nouvelle écoute, invitation à un nouveau regard, invitation au recueillement, Khôra veut proposer un contexte où l'auditeur peut à la fois se retrouver avec lui-même et s'ouvrir à une nouvelle réalité.

Créateur plutôt intuitif, Jean-François Laporte apprend la musique à travers l'expérimentation concrète de la matière sonore. La musique de Jean-François est donc le résultat d'un travail de complicité avec le matériau brut, ses gestes créateurs proposant des constructions puisées à même les sonorités abordées.

Avec le soutien du Ministère français de la Culture et des Communications, de l'AFAA, de la Ville de Grenoble, du Conseil des Arts du Canada, Topring, Brocheuses Montréal, Métaux Russel, General Bearing, Cantech, du Conseil des Arts de Montréal, du Conseil des Arts et des Lettres du Québec.